色彩静物：色彩效应在绘画中的运用

很多初学者在处理色彩静物的时候，总是不懂得如何处理，总是觉得画面太过于单调，色彩效应不好。那么色彩静物怎么画才好?我们现在就来了解一下。

色彩效应的应用

首先看看色彩理论书，懂得色彩原理这很关键。知道如何运用临近色和互补色 ，比如黄色的灯光照下来，所有物体的受光面都偏黄，而背光面又有补色效应而偏紫，冷暖也要注意区分，画面总体也分冷暖调子。

色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向。在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。

例如：我们首先感受一下静物的背景，衬布与物体之间哪种色彩占的比例大，衬布的色彩倾向与主要静物的色彩是协调的还是对比关系。如果衬布与主要静物的色彩属同类色系的范围，那么它们就基本决定了这组静物的色调倾向，占据画面主要位置大面积的衬布颜色就构成了该画面的主要色调。静物的摆布与组织，通常是在以大面积的具有某一色彩倾向的衬布或物体占据主控位置的基础上，配以具有其他色彩的一些小面积的衬布，以此与物体产生对比关系，从而活跃画面。

光感主要依靠于投影，所以投影一定要透，一般来说暖色调里投影偏冷，并且投影区域也会有物体颜色的反应，这些都很重要，但重中之重是物体身后有光在其中穿插，这是表现空间感的关键，就好比光从前方穿过物体，那么后方也一样没有阻挡，就是亮与暗的穿插。

其实我们在处理色彩的时候，很多时候都是需要运用到色彩的一些相关理论的，所以这也就要求我们要学习好有关色彩的理论，把理论运用于实践当中去。